animal factory

Richard Kern

Un pomeriggio del 1971 ho marinato la scuola - frequentavo la 10° classe - e ho percorso 30 miglia in autostop per raggiungere un centro commerciale a Rocky Mount, nel North Carolina, sull'autostrada 95. Mentre mi dirigevo a nord per far ritorno a casa, si è fermata accanto a me e mi ha caricato una macchina vecchia e malandata gremita di giovani e affascinanti ragazze newyorchesi di ritorno dalla Florida. Anche se accalcato, sono riuscito a salire e immediatamente sono stato catturato, ammaliato da ciò che loro rappresentavano, da un mondo che io conoscevo solo attraverso le riviste e i film. Le ragazze hanno cominciato a raccontarmi storie di rock star che frequentavano e con cui facevano sesso. Avevano tagli di capelli un po' strambi, originali, e i pantaloncini di vinile cortissimi e aderenti, gli short sfrangiati, i prendisole e gli zatteroni che indossavano riuscivano a malapena a contenere la loro vitalità ed energia. Io, ragazzino di provincia, sedevo a bocca aperta sul sedile posteriore, stipato tra le due ragazze più attraenti e più grandi del gruppo (avevano diciotto o diciannove anni). A quel tempo avevo già avuto esperienza di fotografia. Mio padre, infatti, era redattore del giornale locale, e il suo lavoro prevedeva anche scattare fotografie degli eventi di cui scriveva negli articoli. Durante tutta la mia adolescenza, io l'ho accompagnato nei suoi incarichi notturni, quando era chiamato sui luoghi di incidenti, annegamenti o riunioni politiche. Nella mia mente di ragazzo "andare e scattare una foto" era sinonimo di avventura. Mio padre incoraggiava questo mio interesse per la fotografia insegnandomi come ottenere una macchina fotografica da un barattolo e come usare la camera oscura. Immediatamente cominciai a rivelare, a manifestare le mie tendenze voyeuristiche. Ora sono un provinciale che vive a New York. Tutte le fotografie in New York Girls (tranne alcune eccezioni) sono state scattate in uno dei due appartamenti che possiedo nella città dal 1979. Il mio primo appartamento è stato un piccolo studio di sei stanze sopra la ferrovia al 529 Est della Tredicesima tra le Avenue A e B. In questo edificio c'erano tre appartamenti in cui veniva prodotta e spacciata eroina, due covi di drogati, e molti altri giovani artisti come me che si erano trasferiti lì per l'affitto a poco prezzo. Ho trasformato un locale in una camera oscura e altri tre in un laboratorio dove scattavo foto a tutti i miei amici che poi usavo nelle piccole riviste xerocopiate che io stesso realizzavo. Nel 1983 ho acquistato una Super 8 per cinque dollari e ho cominciato a riprendere i miei amici. Me la portavo ovunque, nei bar, nei club, proiettando i miei primi cortometraggi prima dell'esibizione delle band o come sottofondo a giganteschi acid party. In questi film comparivano Nick Zedd, Lydia Lunch, Lung Leg, Cassandra Stark, Sonic Youth, Tommy Turner, David Wojnarowitcz, Karen Finley, Audrey Rose, Clint Ruin e altri. Grazie alla produzione di Nick e alle mie fotografie, tutta la nostra scena uscì allo scoperto e nacque il "Cinema della Trasgressione". I protagonisti dei miei film si bucavano, perforavano o tagliavano il proprio corpo, si picchiavano selvaggiamente l'un l'altro, si spompinavano, uccidevano i genitori, stupravano i ragazzi, etc. sulle note di colonne sonore dure, stridule, taglienti prodotte dal mio amico Jim Thirlwell. Il più popolare di questi film, FINGERED, era anche il più controverso. Le mie proiezioni, una dopo l'altra, negli Stati Uniti come all'estero, venivano immancabilmente fischiate dal pubblico o sospese e io ero apertamente contestato. Tuttavia, la prima volta che io e Lydia (la protagonista nonché colei che mi ha spinto a realizzare questo film) ci siamo seduti per vedere il prodotto finito, lei mi ha guardato ed ha esclamato: "Questo film non è abbastanza duro". Per me realizzare questi film era come trasformare una discarica puzzolente in un'opera d'arte, fare un passo indietro e cogliere lo stupore, la meraviglia sui volti delle persone intente ad ammirarla. Intorno al 1987, ho dovuto fare i conti con il mio modo di vivere. Mi sono liberato di gran parte dei miei beni, ho lasciato il mio appartamento e sono fuggito a San Francisco. Ho trascorso un anno a nascondermi da me stesso e scorrazzare ogni notte con loschi e meschini criminali, ma tutto questo mi ha poi riportato velocemente a New York. Dal 1988 vivo sulla Terza Strada tra le Avenue C e D. Ciò a cui sono riuscito ad aggrapparmi, a fare affidamento durante il mio "periodo buio" sono state le mie macchine fotografiche. Durante il giorno ho cominciato a lavorare come muratore e poi, appena potevo, correvo a scattare fotografie. La Film Threat Video ha comprato i film che io stesso distribuivo da anni e li ha portati in tutto il mondo. La notorietà che mi diedero questi film mi ha aiutato quando si è trattato di trovare nuove modelle con cui lavorare. La maggior parte delle foto contenute in questo libro lasciano trasparire un'immagine di me "come filtrata dall'occhio della macchina fotografica" poiché ho cercato di rimpiazzare le immagini ricche di sangue per cui sono generalmente conosciuto. Alla fine ho ricominciato a produrre film e ho realizzato alcuni video di musica rock, ma mi sono reso conto che il mio vero interesse, la mia vera passione è fare fotografie. Secondo me niente può essere paragonato all'esperienza del costruire un ambiente con la giusta luce e aggiungere poi un corpo vivente, sconosciuto, per creare un'immagine temporale, transitoria. Tutti i fotografi scattano foto per poter dire a loro stessi "Io ero lì". New York Girls mostra dove sono stato io negli ultimi quindici anni. Secondo me, le mie modelle sono lo stereotipo delle ragazze newyorchesi. Ad un certo punto, tutte loro hanno vissuto a Manhattan, sono state attratte da quel forte desiderio di eccitazione e di vivere la vita intensamente che spinge tutti coloro che vanno in questa città. Non penso che in questo libro ci siano immagini di persone nate e cresciute effettivamente a Manhattan. Alcune delle donne raffigurate provengono dalla vicina Long Island, altre sono arrivate da posti lontani come il Giappone, ma tutte loro sono diventate newyorchesi trascorrendo il loro tempo nello scenario del centro della città ('downtown'), a caccia di divertimento.

Filmografia

Lunchbox Colore, 16mm, 5 minuti.
Un video rock per Marilyn Manson. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Interscope Records. 1994
Love Is… Colore, 16mm, 3.5 minuti.
Un video rock per King Missile. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Atlantic Records. 1994
Body Bomb Colore, 16mm, 5 minuti, Un video rock per Unsane. Scritto e diretto da Kern.
Prodotto da Matador Records. 1993
Divine Hammer Un video rock per The Breeders. Scritto e diretto da Kim Gordon e Richard Kern.
Prodotto da Elektra Records. 1993
Room 429 Bianco e nero, 16mm, 5 minuti.Un video rock per Cop Shoot Cop.
Scritto da Cop Shoot Cop con Kern. Diretto da Kern. Prodotto da Interscope Records. 1993
My Nightmare Colore, Super-8 sound, 5 minuti.
Con Susan McNamara and R. Kern. Scritto prodotto e diretto da Kern. 1993
Detachable Penis Colore, 16mm, 4 minuti.
Un video rock con King Missile. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Atlantic Records. 1993
The Sewing Circle Colore, Super-8 sound, 7 minuti. Con Kembra Phfaler, Lisa Ressurection e Carrie.
Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1992
The Bitches Bianco e nero, Super-8 sound, 10 minuti. Con Linda Serbu, Annabelle Davies
e Charles Wing. Musica di Jim Coleman. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1992
Horoscope Colore e bianco e nero, Super-8 sound, 5 minuti. Con Holly Adams, Bob Drywall
e Squeak Wilentz. Musica di Budenholzer. Scritto prodotto e diretto da Kern. 1991
Catholic Bianco e nero, Super-8 sound, 2 minuti. Con Fee. Musica di Budenholzer.
Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1991
Nazi Colore, Super-8 sound, 2 minuti. Con Annabelle Davies. Musica di Budenholzer.
Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1991
Tumble Colore, Super-8 sound, 4 minuti. Con Linda Serbu. Musica di Pitt and the Dreamers.
Scritto prodotto e diretto da Kern. 1991
Scooter and Jinx (Aka Moneylove) Colore, Super-8 sound, 1 minuto. Con Linda Serbu
e Karen Disney. Un video rock di Sonic Youth. Prodotto da Geffen Records. 1991
X is Y Colore, Super-8 sound, 4 minuti. Con Tomoya, Jackie O, Linda Serby, Cassandra Stark
e Cristina. Musica di Cop Shoot Cop. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1990
The Evil Cameraman Colore,Super-8 sound, 12 minuti. Con Jap Anne, Ice Queen, Ker,
Little Linda e Jackie O. Musica di Foetus Corp. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1990
The King of Sex Colore, Super-8 sound, 5 minuti. Con Nick Zedd, Rick Strange e Audrey rose.
Musica di Killdozer. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1987
Submit to Me Now Colore, Super-8 sound, 17 minuti. Con Nick Zedd, Cassandra Stark, Lydia Lunch,
Audrey Rose, Kern, Clint Ruin, Lung Leg e altri. Musica di Thurston Moore, J.G. Thirwell, Bewitched,
Black Snakes e altri. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1987
Pierce Colore, Super-8 sound, 9 minuti. Con Audrey Rose. Prodotto e diretto da Kern. 1986
Fingered Bianco e nero, Super-8 sound, 25 minuti. Con Lydia Lunch, Lung Leg e Marty Nations.
Musica di Lydia Lunch e J.G. Thirwell. Scritto da Lunch e kern. Prodotto e diretto da Kern. 1986
Death Valley 69 Colore, Super-8 e video, 7 minuti. Un video rock per Sonic Youth.
Scritto e prodotto da Sonic Youth e Kern. Diretto da Kern. 1986
You Killed Me First Colore, Super-8 sound, 12 minuti. Con Karen Finley, David Wojnarowicz
e Lung Leg. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1985
Submit to Me Colore, Super-8 sound, 12 minuti. Con Lydia Lunch, Clint Ruin, Tom Turner,
Audrey Rose e altri. Musica di Butthole Surfers. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1985
Manhattan Love Suicides Bianco e nero, Super-8 sound, 35 minuti. Con David Wojnarowicz, Bill Rice,
Nick Zedd e altri. Musica di J.G. Thirwell e Dream Syndicate. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1985
The Right Side of My Brain Bianco e nero, Super-8 sound, 23 minuti. Con Lydia Lunch, Clint Ruin,
Henry Rollins e altri. Scritto, da Lydia Lunch e Kern. Prodotto e diretto da Kern. 1984
Goodbye 42nd Street Colore, Super-8 sound, 4 minuti. Prodotto e diretto da Kern. 1984

Richard Kern
		Richard Kern Un pomeriggio del 1971 ho marinato la scuola - frequentavo la 10° classe - e ho percorso 30 miglia in autostop per raggiungere un centro commerciale a Rocky Mount, nel North Carolina, sull'autostrada 95. Mentre mi dirigevo a nord per far ritorno a casa, si è fermata accanto a me e mi ha caricato una macchina vecchia e malandata gremita di giovani e affascinanti ragazze newyorchesi di ritorno dalla Florida. Anche se accalcato, sono riuscito a salire e immediatamente sono stato catturato, ammaliato da ciò che loro rappresentavano, da un mondo che io conoscevo solo attraverso le riviste e i film. Le ragazze hanno cominciato a raccontarmi storie di rock star che frequentavano e con cui facevano sesso. Avevano tagli di capelli un po' strambi, originali, e i pantaloncini di vinile cortissimi e aderenti, gli short sfrangiati, i prendisole e gli zatteroni che indossavano riuscivano a malapena a contenere la loro vitalità ed energia. Io, ragazzino di provincia, sedevo a bocca aperta sul sedile posteriore, stipato tra le due ragazze più attraenti e più grandi del gruppo (avevano diciotto o diciannove anni). A quel tempo avevo già avuto esperienza di fotografia. Mio padre, infatti, era redattore del giornale locale, e il suo lavoro prevedeva anche scattare fotografie degli eventi di cui scriveva negli articoli. Durante tutta la mia adolescenza, io l'ho accompagnato nei suoi incarichi notturni, quando era chiamato sui luoghi di incidenti, annegamenti o riunioni politiche. Nella mia mente di ragazzo "andare e scattare una foto" era sinonimo di avventura. Mio padre incoraggiava questo mio interesse per la fotografia insegnandomi come ottenere una macchina fotografica da un barattolo e come usare la camera oscura. Immediatamente cominciai a rivelare, a manifestare le mie tendenze voyeuristiche. Ora sono un provinciale che vive a New York. Tutte le fotografie in New York Girls (tranne alcune eccezioni) sono state scattate in uno dei due appartamenti che possiedo nella città dal 1979. Il mio primo appartamento è stato un piccolo studio di sei stanze sopra la ferrovia al 529 Est della Tredicesima tra le Avenue A e B. In questo edificio c'erano tre appartamenti in cui veniva prodotta e spacciata eroina, due covi di drogati, e molti altri giovani artisti come me che si erano trasferiti lì per l'affitto a poco prezzo. Ho trasformato un locale in una camera oscura e altri tre in un laboratorio dove scattavo foto a tutti i miei amici che poi usavo nelle piccole riviste xerocopiate che io stesso realizzavo. Nel 1983 ho acquistato una Super 8 per cinque dollari e ho cominciato a riprendere i miei amici. Me la portavo ovunque, nei bar, nei club, proiettando i miei primi cortometraggi prima dell'esibizione delle band o come sottofondo a giganteschi acid party. In questi film comparivano Nick Zedd, Lydia Lunch, Lung Leg, Cassandra Stark, Sonic Youth, Tommy Turner, David Wojnarowitcz, Karen Finley, Audrey Rose, Clint Ruin e altri. Grazie alla produzione di Nick e alle mie fotografie, tutta la nostra scena uscì allo scoperto e nacque il "Cinema della Trasgressione". I protagonisti dei miei film si bucavano, perforavano o tagliavano il proprio corpo, si picchiavano selvaggiamente l'un l'altro, si spompinavano, uccidevano i genitori, stupravano i ragazzi, etc. sulle note di colonne sonore dure, stridule, taglienti prodotte dal mio amico Jim Thirlwell. Il più popolare di questi film, FINGERED, era anche il più controverso. Le mie proiezioni, una dopo l'altra, negli Stati Uniti come all'estero, venivano immancabilmente fischiate dal pubblico o sospese e io ero apertamente contestato. Tuttavia, la prima volta che io e Lydia (la protagonista nonché colei che mi ha spinto a realizzare questo film) ci siamo seduti per vedere il prodotto finito, lei mi ha guardato ed ha esclamato: "Questo film non è abbastanza duro". Per me realizzare questi film era come trasformare una discarica puzzolente in un'opera d'arte, fare un passo indietro e cogliere lo stupore, la meraviglia sui volti delle persone intente ad ammirarla. Intorno al 1987, ho dovuto fare i conti con il mio modo di vivere. Mi sono liberato di gran parte dei miei beni, ho lasciato il mio appartamento e sono fuggito a San Francisco. Ho trascorso un anno a nascondermi da me stesso e scorrazzare ogni notte con loschi e meschini criminali, ma tutto questo mi ha poi riportato velocemente a New York. Dal 1988 vivo sulla Terza Strada tra le Avenue C e D. Ciò a cui sono riuscito ad aggrapparmi, a fare affidamento durante il mio "periodo buio" sono state le mie macchine fotografiche. Durante il giorno ho cominciato a lavorare come muratore e poi, appena potevo, correvo a scattare fotografie. La Film Threat Video ha comprato i film che io stesso distribuivo da anni e li ha portati in tutto il mondo. La notorietà che mi diedero questi film mi ha aiutato quando si è trattato di trovare nuove modelle con cui lavorare. La maggior parte delle foto contenute in questo libro lasciano trasparire un'immagine di me "come filtrata dall'occhio della macchina fotografica" poiché ho cercato di rimpiazzare le immagini ricche di sangue per cui sono generalmente conosciuto. Alla fine ho ricominciato a produrre film e ho realizzato alcuni video di musica rock, ma mi sono reso conto che il mio vero interesse, la mia vera passione è fare fotografie. Secondo me niente può essere paragonato all'esperienza del costruire un ambiente con la giusta luce e aggiungere poi un corpo vivente, sconosciuto, per creare un'immagine temporale, transitoria. Tutti i fotografi scattano foto per poter dire a loro stessi "Io ero lì". New York Girls mostra dove sono stato io negli ultimi quindici anni. Secondo me, le mie modelle sono lo stereotipo delle ragazze newyorchesi. Ad un certo punto, tutte loro hanno vissuto a Manhattan, sono state attratte da quel forte desiderio di eccitazione e di vivere la vita intensamente che spinge tutti coloro che vanno in questa città. Non penso che in questo libro ci siano immagini di persone nate e cresciute effettivamente a Manhattan. Alcune delle donne raffigurate provengono dalla vicina Long Island, altre sono arrivate da posti lontani come il Giappone, ma tutte loro sono diventate newyorchesi trascorrendo il loro tempo nello scenario del centro della città ('downtown'), a caccia di divertimento. Filmografia Lunchbox Colore, 16mm, 5 minuti. Un video rock per Marilyn Manson. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Interscope Records. 1994 Love Is… Colore, 16mm, 3.5 minuti. Un video rock per King Missile. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Atlantic Records. 1994 Body Bomb Colore, 16mm, 5 minuti, Un video rock per Unsane. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Matador Records. 1993 Divine Hammer Un video rock per The Breeders. Scritto e diretto da Kim Gordon e Richard Kern. Prodotto da Elektra Records. 1993 Room 429 Bianco e nero, 16mm, 5 minuti.Un video rock per Cop Shoot Cop. Scritto da Cop Shoot Cop con Kern. Diretto da Kern. Prodotto da Interscope Records. 1993 My Nightmare Colore, Super-8 sound, 5 minuti. Con Susan McNamara and R. Kern. Scritto prodotto e diretto da Kern. 1993 Detachable Penis Colore, 16mm, 4 minuti. Un video rock con King Missile. Scritto e diretto da Kern. Prodotto da Atlantic Records. 1993 The Sewing Circle Colore, Super-8 sound, 7 minuti. Con Kembra Phfaler, Lisa Ressurection e Carrie. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1992 The Bitches Bianco e nero, Super-8 sound, 10 minuti. Con Linda Serbu, Annabelle Davies e Charles Wing. Musica di Jim Coleman. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1992 Horoscope Colore e bianco e nero, Super-8 sound, 5 minuti. Con Holly Adams, Bob Drywall e Squeak Wilentz. Musica di Budenholzer. Scritto prodotto e diretto da Kern. 1991 Catholic Bianco e nero, Super-8 sound, 2 minuti. Con Fee. Musica di Budenholzer. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1991 Nazi Colore, Super-8 sound, 2 minuti. Con Annabelle Davies. Musica di Budenholzer. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1991 Tumble Colore, Super-8 sound, 4 minuti. Con Linda Serbu. Musica di Pitt and the Dreamers. Scritto prodotto e diretto da Kern. 1991 Scooter and Jinx (Aka Moneylove) Colore, Super-8 sound, 1 minuto. Con Linda Serbu e Karen Disney. Un video rock di Sonic Youth. Prodotto da Geffen Records. 1991 X is Y Colore, Super-8 sound, 4 minuti. Con Tomoya, Jackie O, Linda Serby, Cassandra Stark e Cristina. Musica di Cop Shoot Cop. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1990 The Evil Cameraman Colore,Super-8 sound, 12 minuti. Con Jap Anne, Ice Queen, Ker, Little Linda e Jackie O. Musica di Foetus Corp. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1990 The King of Sex Colore, Super-8 sound, 5 minuti. Con Nick Zedd, Rick Strange e Audrey rose. Musica di Killdozer. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1987 Submit to Me Now Colore, Super-8 sound, 17 minuti. Con Nick Zedd, Cassandra Stark, Lydia Lunch, Audrey Rose, Kern, Clint Ruin, Lung Leg e altri. Musica di Thurston Moore, J.G. Thirwell, Bewitched, Black Snakes e altri. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1987 Pierce Colore, Super-8 sound, 9 minuti. Con Audrey Rose. Prodotto e diretto da Kern. 1986 Fingered Bianco e nero, Super-8 sound, 25 minuti. Con Lydia Lunch, Lung Leg e Marty Nations. Musica di Lydia Lunch e J.G. Thirwell. Scritto da Lunch e kern. Prodotto e diretto da Kern. 1986 Death Valley 69 Colore, Super-8 e video, 7 minuti. Un video rock per Sonic Youth. Scritto e prodotto da Sonic Youth e Kern. Diretto da Kern. 1986 You Killed Me First Colore, Super-8 sound, 12 minuti. Con Karen Finley, David Wojnarowicz e Lung Leg. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1985 Submit to Me Colore, Super-8 sound, 12 minuti. Con Lydia Lunch, Clint Ruin, Tom Turner, Audrey Rose e altri. Musica di Butthole Surfers. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1985 Manhattan Love Suicides Bianco e nero, Super-8 sound, 35 minuti. Con David Wojnarowicz, Bill Rice, Nick Zedd e altri. Musica di J.G. Thirwell e Dream Syndicate. Scritto, prodotto e diretto da Kern. 1985 The Right Side of My Brain Bianco e nero, Super-8 sound, 23 minuti. Con Lydia Lunch, Clint Ruin, Henry Rollins e altri. Scritto, da Lydia Lunch e Kern. Prodotto e diretto da Kern. 1984 Goodbye 42nd Street Colore, Super-8 sound, 4 minuti. Prodotto e diretto da Kern. 1984